30 درس فیلمنامه نویسی از خالق راد سریال خالق منطقه گرگ و میش

در اینجا نکاتی درباره فیلمنامه نویسی منتشر شده است منطقه گرگ و میش متفکر راد سرلینگ ، اولین بار به عنوان بخشی از “اولین پیش نویس” ، یک سریال فیلمنامه نویسی منتشر شد که ما برای اولین بار با ScreenCraft در سال 2016 منتشر کردیم.


راد سرلینگ ، یکی از بزرگترین و پرکارترین نویسندگان و تهیه‌کنندگان ژانر در تاریخ ، کار خود را زمانی شروع کرد که تلویزیون وسایل جدیدی بود و در ابتدا به عنوان یک نویسنده در دوران رادیو رونق گرفت. او حتی موفق شد در ژانر سینمایی نمادین ، ​​به ویژه با اعتبار فیلمنامه نویسی خود در نسخه اصلی ، دست داشته باشد. سیاره میمون هاپایان غافلگیرکننده افسانه ای که اکنون یکی از اصلی ترین کارهای سرلینگ بود که اغلب در میراث واقعی او یافت می شد … منطقه گرگ و میش.

سرلینگ خالق و تهیه کننده سریال های کلاسیک بود که از سال 1969-1954 اجرا شد. او همچنین 92 از 156 قسمت را نوشت و در هر كسی كه ننوشت ، مستقیماً دست داشت و غالباً با نویسندگان بزرگ یك ریچارد ماتسون و چارلز بیومنت همکاری داشت. او غالباً در مورد بسیاری از قسمت ها ، اغلب در مورد بوکس ، خلبانان هواپیمایی و زندگی نظامی ، تجربه شخصی خود را جلب کرداو در جنگ جهانی دوم جنگیده بود و به قلب بنفش و ستاره برنز اعطا شد.

در اینجا ما به توصیه عالی او در مورد نوشتن به آن بزرگ می رویم. من در مورد برخی از مشهورترین نقل قول های وی در این زمینه توضیح خواهم داد که چگونه فیلمنامه نویسان می توانند از هنر و کارگردانی فیلمنامه نویسی خود خرد استفاده کنند. همچنین فیلم های نادری از وی در مورد دیدگاه ها و دیدگاه های وی ارائه خواهم داد. تقریباً کلیه فیلم ها زیر 2 دقیقه طول دارند ، اما در مجموع حاوی بهترین آموزش برای نوشتن است که هر فیلمنامه نویس می تواند دست ، گوش و چشم خود را بدست آورد. شما می توانید کل این مصاحبه ها ، و مواردی را که ما در آن گنجانده نشده است ، در اینجا مشاهده کنید.

1. “مثل همه بودن مثل این است که هیچ کس نباشی.”

اگر به سادگی سعی کنید نویسندگان دیگر را تقلید کنید ، به تنهایی خودتان را تحمل نخواهید کرد. اگر سعی می کنید اسکریپت ها و فیلم هایی را که قبلاً موفقیت آمیز بوده اید کپی کنید ، کار شما نیز برجسته نیست. شما باید چه چیزی را نشان دهید شما می تواند به صنعت بیاورد ، نه چگونه می تواند مانند دیگران بنویسد.

2. “هر نویسنده بازیگری ناامید است که خطوط خود را در سالن پنهان جمجمه خود تلاوت می کند.”

هنگامی که گفتگو می نویسید ، لازم است که کلمات را زنده کنید ، حتی اگر از دید ذهن خودتان یا زیر نفس شما باشد ، واقعاً ببینید و بشنوید. برخی از بهترین فیلمنامه نویسان هنگام نوشتن گفتگوهای خود را در راحتی های تنهایی انجام می دهند. به این ترتیب شما می توانید دریابید که آیا چنین گفتگو ای روی صفحه نمایش خوب بازی خواهد کرد یا اینکه به سادگی به عنوان نمایش بد استفاده می شود یا خیر.

شما نویسنده باید آن نقش ها را به عنوان یک بازیگر بازی کنید.

3. “آنچه شما از آن می ترسیدید که مانند یک انفجار باشد مانند زمزمه است. آنچه فکر کردید پایان است ، آغاز است. “

فیلمنامه نویسان منتظرند و منتظر فرا رسیدن آن لحظه الهام بخش باشند ، که اغلب منجر به ماه های بی پایان و گاه سالها انتظار می شود. بهترین ایده ها مانند زمزمه های شب می شوند. آنها می توانند یک تصویری واحد ، یک خط گفتگو ، یک ویژگی شخصیت یا قوس و غیره باشند. منتظر انفجار بزرگ الهام نباشید. گوش کنید.

مطلب پیشنهادی  آیا استیون سودربرگ می تواند Quibi را با بی سیم ترک کند؟

4. “رسیدن به ایده ها آسانترین چیز در زمین است. پایین آوردن آنها سخت ترین است. “

همه ایده های فیلم دارند. تقریباً همه معتقدند که این ایده ها درخشان هستند. در حالی که مفهوم همه چیز در هالیوود است ، آنچه که واقعاً مهم است ، اجرای آن مفاهیم درخشان است. در مورد بسیاری از مفاهیم عالی که دارید صحبت نکنید. شما مطمئناً نمی توانید آنها را به صورت اسکریپت به فروش برسانید (مگر اینکه شما یک شخصیت مستقر و موفق در هالیوود باشید). شما باید کار سختی انجام دهید و اسکریپت ها را بنویسید.

https://www.youtube.com/watch؟v=k9CdzEcDhXI

5. “اگر به نویسنده خوبی نیاز دارید ، نویسنده خوبی نیستید.”

یک تصور غلط رایجخواه نوشتن رمان ، نمایشنامه ، داستان کوتاه ، شعر ، فیلم یا آهنگ باشداین است که بهترین ماده غالباً از ذهن باز می شود که توسط عناصر خارجی مانند الکل و مواد مخدر باز شود. ما مصاحبه ها و بیوگرافی های زیادی را می خوانیم که به این نویسندگان و موسیقیدانان نمادین اشاره دارد که آثارشان را از خطرات ناشی از مواد مخدر یا الکل بیان می کنند. اما حقیقت این است ، همه آنچه شما نیاز دارید یک تخیل عالی و شجاعت انجام کار است.

6. “تخیل: حدود آن فقط محدوده ذهن خود است.”

تنها شخصی که تخیل شما را محدود می کند-چه زمانی با مفاهیم آشنا می شوید و راه حل های خلاقانه برای مشکلات موجود در اسکریپت های خود را کشف می کنیدخودت است ذهن خود را به کار گیرید تا به امکانات دسترسی پیدا کنید.

https://www.youtube.com/watch؟v=Sgoezxbl8SQ

7. “این برای همیشه اتفاق افتاده است: تا زمانی که انسانها آنچه را که می اندیشند می نویسند ، پس تمام آزادیهای دیگرهمه آنهاممکن است دست نخورده باقی بماند. و آنگاه است که نوشتن به سلاحی از حقیقت ، مقاله ای از ایمان ، یک عمل شجاعت تبدیل می شود. “

نوشتن اهمیت دارد. کاری که شما به عنوان نویسنده سعی در انجام آن داریدخواه نوشتن رمان ، آهنگ ، فیلم یا نمایش تلویزیونی باشدهدف دارد و می تواند سلاحی برای بیان و تغییر باشد.

8. “نقش نویسنده این است که وجدان عمومی را تهدید کند. او باید دارای یک موقعیت ، یک نقطه نظر باشد. او باید هنر را وسیله نقد اجتماعی ببیند و باید به مسائل زمان خود توجه کند. “

سرلینگ غالباً پیامهای مهمی را در کار خود تزریق می کرد ، البته پنهان در پشت حجاب علمی-تخیلی ، وحشت و تعلیق. نوشتار شما باید چشم اندازهایی در مورد آنچه در دنیای اطراف شما اتفاق می افتد داشته باشد. برای ارتباط با آن می توانید از داستان ها و شخصیت های جذاب خود استفاده کنید.

https://www.youtube.com/watch؟v=UxklVA-0IiU


9. “در اقتباس فیلمنامه نویسی ، این است [about] بدون آسیب رساندن به قطعه اصلی ، سعی در قطع کردن موارد غیرقانونی است. شما به نویسنده اصلی نسبت به بعضی از مطالبات بدهی دارید. به همین دلیل خریداری شد. “

مطلب پیشنهادی  Power Project برخلاف اکثر فیلم های Superhero ، قدرتهای فوق العاده ای را ارائه می دهد

بهترین سازگاریها آنهایی نیستند که هر لحظه در منبع منبع منتقل می شوند. این در مورد یافتن ماهیت اصلی آن و ترجمه آن به رسانه تصویری است.

10. “بیشتر فیلمنامه ها ، اکثر تصاویر متحرک ، خیلی بیشتر مدیون فیلمنامه هستند.”

آیا می توانیم آمین! برای آن ، برادران و خواهران فیلمنامه نویسی؟

11. “اگر این یک روند طول عمر نباشد ، بسیار نزدیک به آن هستید. نویسنده در طی یک دوره زمانی طولانی ، عمیق تر ، مشاهده گر ، وسوسه تر و عاقل تر می شود. این چیزی نیست که توسط سوزن به او تزریق شود. این چیزی نیست که یک شب با موج چشمک زن ، چشمک زن و انفجاری به وجود بیاید و بگوید ، ‘هوزا! یورکا! من آن را کردم! “و سپس به نوشتن رمان بزرگ آمریکایی در 11 روز ادامه می دهیم. این یک روند طولانی ، خسته کننده ، دشوار و ناامیدکننده است ، اما هرگز با این واقعیت که سخت است کنار گذاشته نشود. “

هیچ موفقیتی در طول شب وجود ندارد. هنگامی که رسانه ها سعی می کنند این عناوین را در عناوین خود به تصویر بکشند این واقعیت را حذف می کنند که احتمالاً نویسنده موفق اکنون بیش از یک دهه یا بیشتر از شکست جان سالم به در برد.

اگر برای آن آماده نیستید ، ممکن است این رویا برای شما نباشد.

https://www.youtube.com/watch؟v=sFjxyimRtb0


12. “ایده ها از آنچه بو گرفته ، شنیده می شود ، دیده می شود ، تجربه می شود ، احساس می شود ، احساس می شود ایجاد می شود.”

ایده ها ترکیبی از تجربیات شما در زندگی هستندwکلاه شما را دوست دارم ، متنفر ، ترس ، گنج ، چه چیزی باعث خنده شما می شود ، چه چیزی باعث گریه شما می شود.

https://www.youtube.com/watch؟v=8dDX-enbmJw


13. نوشتن یک حرفه خواستار و خودخواه است. و چون خودخواه و خواستار است ، زیرا اجباری و دقیق است ، من آن را قبول نکردم. من تسلیم آن شدم. “

شما باید خودتان باشید. هنگام نوشتن باید حواس پرتی ها را از بین ببرید و گاهی اوقات به معنای دور کردن خود از خانواده ، دوستان و حتی شغل است. این یک فداکاری است که شما لزوماً عاشق و آغوش آن نیستید ، بلکه آنچه را تحمل می کنید به دلیل عمیق بودن ، این شما چه کسی هستید.

14. “ضروری اساسی” برای هر نویسنده: یک تنهایی سادهجسمی و روانی. “

حرفه یا هدف منتخب شما باعث می شود که بتوانید از دنیای خارج جدا شویدجسمی و ذهنیو به یکی که می آیند جهش دهید.

15. “اگر نویسنده خوبی هستید و لیاقت آن مقام ارجمند را دارید ، پس از طرف خدا ، خواهید نوشت ، و خوانده خواهید شد ، و به نوعی تولید خواهید شد. این فقط به همین روش کار می کند اگر شما فقط یک هنرمند معمولی روزمره هستید و هیچ فرقی با بسیاری از آنها ندارید ، احتمالاً این احتمال وجود دارد که شما احتمالاً آن را به صورت کتبی نپردازید. “

منظور از برخی است و برخی دیگر نیستند. صرف نظر از کدام یک از این دسته بندی ها ، شما حداقل سعی کرده اید.

https://www.youtube.com/watch؟v=aUsck3G7Ta0

صفحات: 1 2

Author: admin

پاسخی بگذارید