پاییز د وایلد کارگردان اما با الهام از باله و الیوت اسمیت بود

امابه کارگردانی پاییز د وایلد ، یکی از چندین فیلم است که در اوایل امروز با تقاضای فیلم اکران می شود. در این قطعه شخص اول برای آخرین شماره از مجله MovieMaker، پاییز د وایلد در مورد طیف گسترده ای از تأثیرات و تجربیات زندگی صحبت می کند که از سازگاری خیره کننده جین آوستین او خبر می دهد.

اغلب از من سؤال شده است که چگونه یک عکاس به من کمک کرد تا یک فیلمبردار شوم. پاسخ این است که راه طولانی من برای کارگردانی اولین ویژگی من ، اما – بر اساس رمان جین آستین و نوشته Eleanor Catton — با بسیاری از تأثیرات ظاهراً تصادفی و دنباله های شغلی هموار شده است.

14 سال باله مطالعه کردم. من به مدرسه درام رفتم. من در خانه ای از هنرمندان بزرگ شدم. من در یک گروه بودم من عکس هایی را که ساخته شده عکاسی کردم. گروههای تور را مستند کردم. جلد مجله و آلبوم را شلیک کردم. من 13 سال از حرفه طراحان مد کیت و لورا مولوی را از رودارتا مستند کردم. من فیلم ها و تبلیغات موسیقی را کارگردانی کردم ، چهار کتاب عکاسی منتشر کردم (الیوت اسمیت ، Death Cab For Cutie ، Beck و The White Stripes). و دخترم ، Arrow را بزرگ کردم. هرکدام از این تجربیات و دوری ها باعث ایجاد سبک من ، کلاهبرداری های من ، اخلاق کاری من و وسواس من با انسان ها و اینکه همه ما چقدر عجیب هستند هستیم.

نور هدایت

پدر من عکاس است و او به من یاد داد که چگونه نور را ببینم ، آن را به خاطر بسپارم و با آن داستان بگویم. وقتی نور خاطرات خود را به یک داستان وصل می کنید ، یک عکس دیگر در اختیار شما در یک عکس یا صحنه است. من بزرگ شدم که زمان زیادی را با پدرم در اتاق تاریک گذراندم و او را ویرایش عکسها و چاپ در اتاق تاریک سیاه و سفید که او در ریخته ما ساخته بود ، تماشا کردم.

این چیزهای زیادی را به من آموخت ، اما به ویژه ترکیب و کنترل مرکز توجه. این همچنین به من درس ارزشمندی را برای عاشق نشدن به پتانسیل عکس یاد داد. این امر مستقیماً در مورد ساخت فیلم صدق می کند. شما به عنوان یک کارگردان ، باید جلال و جلال همه برنامه های خود را در یک نقطه خاص فراموش کنید و واقعاً بتوانید در مورد اینکه آیا شما ، دوربین و بازیگران در واقع آن را روی پرده نمایش داده اید ، قضاوت کنید. پدرم غالباً از عکاس نقل می کرد

آنسل آدامز: “هیچ چیز بدتر از تصویر تیز مفهوم فازی وجود ندارد.”

یک عکس ساکت است و اغلب فقط به شما امکان می دهد یک تصویری داشته باشید که بتواند تمام داستان شما را برای آن بازگو کند. رنگ ، مکان ها و نور بازیگران آن داستان هستند که آخرین قطعه معما موضوع شماست. من از تجربه خود در این مناطق برای ساختن دنیای استفاده کردم اما با تیمم تا بتوانیم یک بازی کاملاً بصری ایجاد کنیم تا بازیگران کاملاً در آن جای بگیرند.

مطلب پیشنهادی  جوزفین دککر با استفاده از شرلی ، بهره برداری از زنان را مورد بررسی قرار می دهد

میانبرها را برش دهید

من با همان بخش دوربین به همان زبان صحبت می کنم ، بنابراین من و سینماگر من کریستوفر بلووولت وقتی شروع کردیم به نقاشی با نور ، ناقص بودیم. دوربین او “بازیگر” بود و ما برای رفتارهای خود قوانینی وضع کردیم.

این یک چیز است که رنگ را دوست داشته باشیم و چیز دیگر اینکه برنامه رنگ را به همه بخش ها واضح و روشن بیان کنیم. من اغلب تیم Blauvelt ، طراح تولید کاوه کوین و طراح لباس Alexandre Byrne را گرد هم می آوردم تا مطمئن شویم که همه ما به همان زبان صحبت می کنیم.

از آنجا که من در تمام کارهایم این کار را انجام می دهم ، تیم های من به طور طبیعی یک محیط خلاقانه سالم تر برای کل خدمه ایجاد می کنند. برای اینکه موفق باشید ، کار شما لازم نیست بدبخت و رقابتی باشد. بهانه ای برای سوءاستفاده و خیانت به اعتماد بازیگران یا خدمه نیست. این نوع سوءاستفاده یک میانبر است ، و اگر نمی توانید به روش دیگری به آنجا برسید ، به همین راحتی به اندازه کافی خلاق یا با استعداد نیستید. (من همچنین فکر می کنم سوءاستفاده از یک کارگردان ناامنی های غم انگیز خود را افشا می کند.)

همچنین بخوانید: ویلم دافو در بازیگری: “چالش ها نعمت ها هستند”

با شخصیت های خود در تماس باشید

در یک عکس ، ما وقت داریم که همه سرنخ هایی را که به شما می گوید احساسات آن شخص را بررسی کنیم ، مطالعه کنیم. کنار گذاشتن این سرنخ ها یکی از بخش های مورد علاقه من برای عکاس بودن است. اما در طول ساخت اما، بازیگران و من مجبور بودیم علاوه بر داستانی که بدون آنها گفته می شد ، داستانی را که با کلمات به او گفته می شد ، بحث کنیم.

ما قوانینی را برای رفتارهای عمومی و قوانینی برای رفتارهای خصوصی برای هر شخصیت ایجاد کردیم. به عنوان مثال ، از آنجا که شخصیت ها به ندرت مجاز به لمس یکدیگر بودند (به دلیل قوانین آداب و معاشرت دوره Regent) لحظاتی در فیلم که در آن لمس می شوند بسیار قابل توجه است. هر وقت که اما (آنا تیلور-جوی) ، آقای نایتلی (جانی فلین) یا هریت (میا گات) در فیلم با یکدیگر لمس می کنند ، به نظر من برقی است. من معتقدم که این به دلیل مهارتی است که ما تمرین کردیم و همچنین تمرکز دوربین که در این لحظات قرار دارد. بعضی از لحظه ها سرنخ های کوچکی از داستان بزرگتر و برخی لحظه ها تمرکز منحصر به فرد دوربین است.

اما پاییز اما وایلد جین آستین

کارگردان پاییز د وایلد در اقتباس جین آوستین ، دوربین را در لحظات برقی بین اما (آنا تیلور-جوی) و آقای نایتلی (جانی فلین) آموزش می دهد.

چشم ها آن را دارند

مطلب پیشنهادی  اخبار فیلم: جنیفر هادسون در نقش آریا؛ Kaepernick: The Teen Years

به عقب نگاه می کنم ، فکر می کنم همیشه سعی کرده ام عکسهایم را مانند صحنه های فیلم ها حس کنم.

با بیشتر موزیسین هایی که من فیلمبرداری کردم ، پیشنهاد کردم که به هر دلیلی شخصیتی را از فیلمی انتخاب کنند که واقعاً به آن وصل شوند و بعد از این که احساس خودآگاهی کنند ، وانمود کنند که آن شخص هستند.

این اغلب خوب کار می کرد ، زیرا اساساً بازی تظاهراتی سرگرم کننده است. بازی تظاهراتی عفونی است و می تواند از محدودیت هایی که به خود می گویید درباره اینکه چه کسی فکر می کنید هستید ، تسکین یابد. این کمک کرده است تا سوژه های من بیشتر درباره داستان فکر کنند و کمتر در مورد غرور باشند. همه می خواهند زیبا به نظر برسند و این خوب است … اما از آنجایی که ما حیوانات انسانی هستیم ، احساس می کنم کمتر عکسی از خود یا دیگران در یک عکس جذب می کنیم که فقط به فکر آنچه در آن است فکر می کنند. غرور – چه از استکبار و چه از خود طغیان ناشی می شود – نوعی دروغ در چشم است.

همچنین بخوانید: چگونه فیلم خود را به جشنواره ها بدست آورید: فیلمسازبررسی اسکنر ناشناس

اعتماد به نفس و شکنندگی هر دو بسیار جذاب و جذاب هستند ، حتی اگر به ظاهر در انتهای مخالف طیف (شاید به این دلیل باشد که می توانیم نسبت به تجربیات دیگران احساس هوشیاری کنیم.) ساده ترین نسخه توصیه ای که به مباحث خود کردم این است: اطمینان حاصل کنید که هرچه به آن نگاه می کنید ، در واقع به آن نگاه می کنید. خواه دیوار باشد ، پنجره ، سقف ، کف یا دوربین آن را ببینید. این صداقت در چشمان بسیار پیش می رود.

یکی از دلایلی که روابط کارگردان و بازیگر من شکوفا است این است که من سالهای زیادی را به عنوان یک عکاس صرف اعتماد به سوژه های خود کردم و مسیرها و پل های جدیدی را از طریق امپراطوری تصاویر بصری آنها پیدا کردم. من به جای مجبور کردن روند کار بر روی آنها ، افتخار بزرگی در به کار بردن زبان خلاق آنها پیدا کرده ام. اما مطمئناً یک رویا محقق می شود. من هیچ وقت خط زمانی یا راهی را که برای رسیدن به اینجا سفر کرده ام تغییر نمی دهم.

امابه کارگردانی پاییز د وایلد ، اکنون در صورت تقاضا در دسترس است.

Author: admin

پاسخی بگذارید