من این را می دانم درست است DP جودی لی لیپس و کارگردان Derek Cianfrance از گرما برای درام دوقلوهایشان استفاده کردند

جدی لی لیپس سینمایی است که به دلیل فیلمبرداری شناخته شده است منچستر کنار دریا، قطار، مبلمان ریزو مارتا مارسی می مارلین. در این مقاله Eye Piece ، وی در مورد نمایش دقیق یک صحنه مهم “دوقلویی” محوری در درام HBO جدید صحبت می کند من می دانم که این بسیار درست است.

من می دانم که این درست است نویسنده-کارگردان Derek Cianfrance و من مشاغل خود را صرف تلاش برای واقع گرایی تا حد ممکن کرده بودیم و در مقابل استفاده از جلوه های بصری به عنوان یک عصا مقاومت می کردیم. بنابراین به یک فیلم “دوقلوی” شش ساعته – با بازی هر دو برادر دوقلوی با بازی مارک روفالو – هر دو احساس ترس کردیم. محدودیت ها چیست؟ اگر ما به “قوانین” VFX پایبند نباشیم ، آیا نتیجه VFX منحرف خواهد شد و نسبت به مخاطب احساس واقعی تر خواهد کرد؟

مرجع درك براي آن وجود داشت من می دانم که این درست است همیشه مایکل مان بود حرارت. رابرت دنیرو و آل پاچینو به عنوان دو طرف یک سکه رفتار می شوند و چهره آنها هرگز به طور همزمان روی پرده نمی رود. من عاشق حرارتو این ایده آسوده بود زیرا این راهی بود برای فریب دادن خودمان به فکر اینکه تا حد زیادی می توانیم از روند دشوار دوقلوی جلوگیری کنیم.

یکی از اولین مکانهای صحنه دوقلویی که من و Derek از آن بازدید کردیم ، یک بیمارستان پزشکی قانونی در حال پوسیدگی است که دیگر مورد استفاده قرار نگرفته است. هنگامی که دومینیک (روفالو) همراه برادر دوقلوی اسکیزوفرنیک توماس (همچنین روفال0) را همراهی می کند ، از آنجا که توماس به اجبار در انتهای قسمت اول در بیمارستان بستری می شود ، از این مکان برای “صحنه ورودی هاچ” استفاده می شود. برای اولین بار در فضا قدم می زنم و به صحنه هفت و نیم صفحه ای فکر می کنم که در آنجا اتفاق می افتد ، نمی توانم ببینم که چگونه حرارت روش کار خواهد کرد – نزدیکی برادران ، راهروهای باریک و تعامل جسمی ما را به این واقعیت رساند که به ناچار چهره دوقلوها را همزمان می بینیم. دوقلوی دقیق برای این صحنه بسیار هیجان انگیز چیزی بود که هم Derek و هم من را با اضطراب پر کرد.

بعد از اینکه پذیرفتیم که کوک کردن قسمت بزرگی از این سکانس خواهد بود ، هر دو روی آنچه که فرض کردیم محدودیت ها بود تمرکز کردیم: دستی برای جلوه های تصویری خیلی دشوار بود ، تعویض چهره مواردی دارد که می تواند برای مخاطب پریشان باشد. سودمندی کنترل حرکت می تواند با همه تماس های بدنی محدود شود و بین شخصیت ها همپوشانی داشته باشد.

هنوز مطمئن نیستیم که چگونه به این صحنه نزدیک شوید ، در اوایل ژانویه به بیمارستان رو به زوال رفتیم. درک به مدت 30 دقیقه برای برقراری تماس تلفنی با HBO به آنجا رفت. من در فضای تاریک و یخبندان یخ تنها مانده بودم و به آن صحنه فکر می کردم ، بارها و بارها آن را توسط چراغ قوه می خواندم من احساس کردم که با شلیک دستی و بریدن در صحنه نمی توان تنش و جسمی را برجسته کرد. من در حالی که منتظر درکه بودم ، بارها و بارها آن را طی کردم ، و وقتی برگشت ، از او پرسیدم که آیا او دوست دارد صحنه را به عنوان یک اثر مجزا امتحان کند. او از این ایده هیجان زده بود اما نگران نحوه کار VFX بود. من به او گفتم که باید بدون توجه به عنصر Twinning ، در مورد بهترین راه برای ثبت صحنه فکر کنیم. اگر نگران Twinning نباشیم چه کاری خواهیم کرد؟ ما نباید اجازه دهیم که فناوری چگونه ماجرا را گفتیم دیکته کند. این درکه هیجان زده بود ، و او به من گفت که عکس نوشته را روی کاغذ بنویسید.

مطلب پیشنهادی  شغل های از دست رفته هالیوود؛ ذخیره استعاره ماتریس

ساعت ها وقت صرف نوشتن آن را به پایین کردم و آن را به کل تیم ارائه کردم. در ذهن من این فیلم مانند یک فیلم برادران Dardenne یا مانند کار استادانه در آن احساس می شود پسر ساول. ما به دومینیک لنگر می خوریم و صحنه را به روشی که او انجام می دهد ، تجربه می کنیم ، به نوعی چسبیده به پشت سرش ، و آنچه را می بیند تجربه می کنیم. این باید احساس کلاستروفوبیک ، جنبشی و تحریف کننده داشته باشد. درکه را نشان دادم پسر ساولهمه او می خواستند بدانند که آیا امکان شلیک این روش وجود دارد یا نه ، و من سعی کردم تأکید کنم که شلیکی که روی کاغذ گذاشته ام ، فقط نقشه ای است برای لحن حرکت دوربین ، و ما به بازیگران احتیاج داریم و درک در فضا برای درک بهتر از آنچه در واقع انجام خواهیم داد.

درك مخالف هر نوع تمرین است – او احساس می کند وقتی افراد قبل از زمان تمرین می کنند ، جادو از بین می رود. او آن را می خواهد همه در فیلم (به همین دلیل ما 600 ساعت 35 میلی متر شلیک کردیم) ، و به همین دلیل هیچ علامتی وجود ندارد ، مانعی وجود ندارد و بازیگران هر کاری را که انتخاب می کنند انجام می دهند. اما برای این صحنه ، همه ما قبول كردیم كه باید طرف A را تمرین كنیم (مارك روفالو به عنوان دومینیك) تا بتوانیم شلیك دقیق تر آن را بفهمیم و سپس شكست را ببینیم كه چگونه جلوه های بصری به طرف B نزدیک می شود (مارك روفالو به عنوان توماس).

این یک صحنه در کل نمایش بود که تکرار شد و زیبایی به کار گرفت. اگرچه کل نمایش در فیلم 35 میلی متری با بدنه دوربین ArriCam LT فیلمبرداری شده است ، ما نیم روز تمرین را با یک دوربین دیجیتال ARRI Alexa سپری کردیم ، بنابراین می توانستیم تمرینات را ضبط کنیم و سریع تماشا کنیم. به طور کلی در نمایش ، سعی کردم واقعاً از نظر فریم و سبک عملکرد (که اغلب اوقات در یک جهت بسیار کنترل شده و دقیق به آن فشار می دهم) به عقب برگردم ، زیرا می خواستم حرکت دوربین واکنشگر و تقریبا مستند درک تا حد ممکن انجام شود. . از آنجا که کل صحنه به انتخاب بازیگران هدایت می شود ، نسخه اصلی این عکس تغییر کرده ، ساده شده و بهبود یافته است. درک ، بازیگران ، دوربین دستیار اول استاد Aurelia Winborn ، و اپراتور دوربین باورنکردنی دوربین ما ، سام الیسون ، آن را بسیار بهتر از آنچه در ابتدا تصور کرده بودم ، کردند.

مطلب پیشنهادی  A Charlize Theron "All About" یک فیلم اکشن با کینو ریوز است

همچنین بخوانید: 7 تاریخ برای انتشار به جلو به سال 2020 ، از تنت به Wonder Woman 1984

بعد از اینکه دوباره با هم تمرین کردیم ، اریک پاسکارلی ، سرپرست جلوه های دیداری بسیار با استعداد و بیمار ، احساس کرد که قصد دارد کار کند. بعد از اینکه مارک وزن پیدا کرد و به عنوان توماس در پایان برنامه تیراندازی ما بازگشت ، ما توانستیم خیلی ساده طرف B را شلیک کنیم. تنها چیزی که از طرف توماس به آن احتیاج داشتیم ، برخی از قاب های قفل شده و یک زن و شوهر از قبل از برنامه ریزی شده بود که باعث می شد دوربین دستی سام در لحظه های کلیدی تقلید کند. تنها محدودیت واقعی ما از VFX این بود که این صحنه ، مانند بسیاری از صحنه های سنگین VFX ، در 3 فیلم 35 میلیمتری فیلمبرداری شد و برای 2 پر 35 میلیمتر فیلمبرداری شد ، به جای اینکه در قسمت 2 perf 35mm مانند اکثر نمایش فیلمبرداری شود. این فضای منفی فوق العاده امکان تنظیم انعطاف پذیری بیشتر در تنظیم فریم در طول فرآیند ویرایش VFX / ویراستاری را فراهم می کند وقتی که دو عنصر Twinning با هم ادغام شدند و به یک قاب تبدیل شدند.

به دلیل صراحت تمام تیم برای گفتن این داستان به روشی خاص و منحصر به فرد ، ما توانستیم در مورد این دنباله فکر کنیم که گویی واقعاً دو مارک رافالوس در کنار ما هستند. به جای اینکه خودمان را محدود کنیم ، ما باید داستان را دقیقاً چطور می خواستیم بگوییم و در پایان ثابت شد که این یک فرایند ساده فنی است. همه تجهیزات از بین رفتند و امیدوارم اجراها و داستان پیش بیایند.

من می دانم که این درست استبه کارگردانی Derek Cianfrance و لنز توسط جدی لی لیپس ، لایزه شده در HBO یکشنبه.

پست من می دانم که این درست است DP جودی لی لیپس و مدیر Derek Cianfrance Referenced حرارت برای درام دوقلوها برای اولین بار در مجله MovieMaker ظاهر شد.

Author: admin

پاسخی بگذارید